links to Videoart Lab on social:
https://www.instagram.com/videoartlabasfa/
https://www.facebook.com/videoartlab/
VideoArt Lab Youtube channel>>
(engl below)
ΒΙΝΤΕΟΤΕΧΝΗ:Θεωρία: εισαγωγή στην κινούμενη εικόνα στην τέχνη, Μορφές και εξέλιξη του μέσου στη σύγχρονη Τέχνη
Στόχος
Στόχος του κατ' επιλογήν εργαστηριακού μαθήματος «Βιντεοτέχνη» είναι η εισαγωγή των φοιτητών στις βασικές αρχές της κινούμενης εικόνας και η διερεύνηση των μορφών και της εξέλιξης του μέσου του βίντεο και του ήχου στη σύγχρονη Τέχνη, από το αναλογικό βίντεο στην νέα ψηφιακή ιβρυδική πραγματικότητα. Διερευνούνται οι εκφραστικές δυνατοτήτες, οι πλαστικές ιδιοτήτες και τα τεχνικά χαρακτηριστικά του μέσου, προκειμένου να το χρησιμοποιήσουν ως εκφραστικό εργαλείο στην υλοποίηση καλλιτεχνικών έργων, είτε αυτόνομα (εικαστικό βίντεο και βιντεοεγκαταστάσεις), είτε σε συνδυασμό με άλλα μέσα και υλικά σε καλλιτεχνικές προτάσεις με συνδυαστικά μέσα.
Δομή
Θεωρία:
Στο μάθημα προσφέρεται μια επισκόπηση της ιστορίας της Βιντεοτέχνης από τις πρώτες δεκαετίες ως σήμερα. Παρουσιάζονται και αναλύονται έργα βίντεο και βιντεοεγκαταστάσεις από ενδεικτικούς καλλιτέχνες. Αναλύονται ενδεικτικά έργα καλλιτεχνών που εστιάζουν στα εκφραστικά ζητήματα που έχουν τεθεί από τη χρήση του μέσου του βίντεο. Επίσης, γίνονται θεματικές παρουσίασεις καθώς και ανάλυση παραδειγμάτων από τον πειραματικό κινηματογράφο, με στόχο την καλύτερη κατανόηση των εκφραστικών δυνατοτήτων του μέσου και την αναγνώριση και ανάλυση βασικών στοιχείων άρθρωσης της οπτικοακουστικής γλώσσας ως προς την εικόνα,τον ήχο και το μοντάζ.
Εργαστήριο:
παρουσιάζονται και αναλύονται οι φάσεις της δημιουργίας ενός βίντεο-έργου (μονοκάναλου ή και πολυκάναλου) από την ιδέα στην οπτικοποίησή της, με έμφαση πάντα στην αισθητική και εικαστική σύνταξη του έργου:
- pre-production:
ιδέα, οργάνωση,
- production - παραγωγή:
λήψεις και δημιουργικός έλεγχος της κάμερας, βασικές αρχές φωτισμού,
σύνταξη του έργου στην τελική του μορφή : επιλογές «ωφέλιμων» πλάνων,
ψηφιακό μοντάζ, άρθρωση του έργου στο χρόνο / ρυθμός, περιεχόμενο, νόημα
- post-production: επεξεργασία της κινούμενης εικόνας βίντεο και του σύγχρονου ήχου,
- παρουσίαση - έκθεση:
- συνθήκες και προϋποθέσεις για την προβολή one-channel ή multichannel
- σύνταξη πολλαπλών προβολών στο χώρο - video installation.
Δίνεται ιδιαίτερη βαρύτητα:
- στην οργάνωση και υλοποίηση καλλιτεχνικών ασκήσεων, στα πλαίσια του εργαστηριακού μαθήματος, που εστιάζουν σε βασικά εκφραστικά και τεχνικά ζητήματα που θέτει το ίδιο το μέσο και εντοπίζονται και αναπτύσσονται στο πλαίσιο του μαθήματος.
- στην ανάπτυξη και υλοποίηση προσωπικών καλλιτεχνικών έργων (βίντεο και βιντεοεγκαταστάσεων) στα πλαίσια του εργαστηριακού μαθήματος, με παρακολούθηση και υποστήριξη ως προς την σύνταξη, τη δομή, την αισθητική, αλλά και τα τεχνικά ζητήματα που προκύπτουν, σε όλα τα στάδια παραγωγής.
Αξιολόγηση
Οι φοιτητές αξιολογούνται με βάση τις καλλιτεχνικές ασκήσεις που ζητούνται και των προσωπικών εργασιών που υλοποιούν στα πλαίσια του μαθήματος. Επίσης, λαμβάνεται σημαντικά υπόψη η παρουσία και δημιουργική συμμετοχή των φοιτητών στο μάθημα.
The Videoart elective course at ASFA will emphasize video as a fine art medium, rather than merely a vehicle for narrative storytelling. We will focus on creating works primarily concerned with the formal aspects of digital video. They include such things as the basic understanding of moving image principles, digital animated collage, the camera and lens, the use of light, the edit and processing of digital video. Students will implement techniques and concepts learned through lectures, screenings, and readings to produce digital moving image works. These completed videos may include: animation, live-action, graphics, and found footage.
This class is composed of 3 parts: Lectures, Screenings, and Hands on work at the Lab
Attendance is required at least 50% of the meeitings
Learning Outcomes:
Upon successful completion of this course students will achieve:
- Understanding. Through lectures, screenings, and readings students will be able to comprehend and implement the basic fundamental principles of moving image, analogue and digital video in art practice.
- Technical Competencies. Students will have the ability to: Apply appropriate compression schemes for various output. Integrate still graphics and animation into a production. Apply basic principles of digital video. Identify the components of a digital video editing system. Ability to edit and integrate sound with image.
- Critical Thinking. Students will be able to grasp the following questions: How did someone arrive at their particular aesthetic? Why should you come to this conclusion instead of this one or that one?
- Art-making. Students will be able to produce a video-work that reflects their artistic concerns using the toolsets available and explained to them throughout each semester.